中國風風格雖在十七世紀風行,這個詞卻在十九世紀才正式出現。 Chinoiserie 的詞根是 Chine(中國),但事實上,十七、十八世紀的歐洲人對「中國」的定義不明確,往往使用「中國」、「東洋」、「東方」、「遠東」等不同的概念陳述以中國為主體的東亞世界,依不同脈絡而有不同認定。十七、十八世紀時代在路易十四財產目錄裡,已時常出現 “façon de la Chine”(中國式)或 “à la chinoise”(中國品)等字樣。到了十九世紀Chinoiserie一詞才正式出現在法國文學作品裡。巴爾札克於1836年發表的小說《禁治產》(L'Interdiction),首次用 Chinoiserie 指稱具有中國風味的裝飾工藝品。自此之後,Chinoiserie 就泛指依據中國風味製作的物品。1878年 Chinoiserie 正式收錄在《法兰西学院词典》裡:「名詞,陰性,藝術品,傢俱,或其它奇異珍品,皆是來自中國,或依據中國品味而製作。」[1]
近代欧洲的中国风
18世紀耶穌會神父絲質長背心
中國自明朝中後期隆慶開關起後,為數不少的歐洲傳教士前往中國傳教,有部份傳教士回到歐洲,並將中國的各種文化、經典等帶到歐洲,致使欧洲在17世纪初18世纪末时(此时中国正值經濟文化最發達的期間,約明朝末年到清朝康雍乾盛世时期)曾长时间流行“中国热”[2][3][4][5],在这长达100多年的时间内欧洲对中国的许多方面均十分追捧,对中国风(法語:Chinoiserie)[6]的狂热追逐曾經是當時欧洲社会的普遍时尚。
其實早在14世紀時,當元朝忽必烈攻入歐洲時,就把中國絲綢上的圖樣傳至歐洲,且被天主教會所沿用,常出現於祭衣和背心上。事實上,在馬可波羅遊記之後,歐洲對中國的認識主要藉由歐洲本地商人與使者來傳遞。十七世紀中葉以後,更是由耶穌會傳教士的記錄與報導把中國資訊帶回歐洲。經由不斷的記錄與報導,他們更正傳統歐洲人對中國的認知,改變中國在歐洲的形象,十八時期的中華帝國以最理想的形式與形象被介紹到歐洲,是具有高度文化與高度文明的大帝國。十八世紀幾乎全歐洲都受到中國風藝術風潮的影響,包括意、西、葡、法、荷、德、英、瑞典、丹麥、匈牙利、波蘭、俄國等地區都有中國風藝術,橫跨南歐、西歐與東歐。中國風被運用的範圍非常廣泛,包含工藝器物、繪畫、版畫、雕刻、建築、園林、綠地與城市規劃等等各種範疇。包括陶瓷器皿、掛毯、壁飾、漆櫃、漆屏、屏風、樂器、床、桌、族徽、紡織、絲綢、刺繡、油畫、鑲嵌畫、壁畫等等,其它還有室內裝潢、家居裝飾,園林建築有宮殿、亭、台、樓、閣、曲橋、奇岩怪石、石雕、磚、雕、彩繪、木雕等設置,以及中國風村落,如日耳曼地區卡瑟爾(Kassel)威海姆蘇赫山地園林(Bergpark Wilhelmshöhe)內中國村(Chinesisches Dorf Mou-lang),瑞典、俄國中國村等等,另外就是中國風自然風景園林在歐洲的盛行。[7]
首先是荷蘭,設立代尔夫特窯廠,以軟陶製作。跟在荷蘭後頭,德國也開始研究如何製造瓷器,並在1708年製出了真正的「硬瓷」。在1710年時,德國即在首都德累斯顿設立皇家瓷窯,隨後遷到邁森地區,生產出許多中國風的瓷器向全歐洲銷售。例如「青花洋蔥瓷器系列」(blue and white onion series)可媲美景德鎮的瓷器。白底藍紋,花草圖紋帶著中國韻味,又自成一家。還有「紅龍」(Red dragon series)瓷器,模仿中國的龍鳳祥圖,但其一對鳳鳥,短喙圓身,雖沒中國的鳳鳥華麗,卻顯得輕巧可愛,別有一番趣味。
而法國,則在路易十四時,設立皇家製瓷中心「塞芙爾(法语:Sèvres - Manufacture et Musée nationaux)」,早期法國瓷器上的圖案較情境化且寫實,有人物、背景和各種中國元素;然而發展成熟後,漸漸趨向圖像化,尤其是植物圖騰,運用中國的繪畫技巧,展現線條的風采。此外貴族也會向中國訂製瓷器,將家族徽章繪在瓷器上,流行了一陣子的「族徽瓷」(Fitzhugh)。[9][10]
歐洲首個中國風建築是法國凡爾賽宮的特里阿農瓷宮(Trianon de porcelaine),是1670年路易十四在為取悅其情人蒙特斯潘夫人(Madame de Montespan)而建造的。這座建築非常明顯是巴洛克風格,例如山形牆和立柱,但採用圓形基面設計,當時被認為是「中國樣式」的建築,具有青花彩釉瓷裝飾的欄杆、屋脊和簷口。
關於法國亭台樓閣受到的中國風影響,亦可追溯到法國設計師勒侯(Georges-Louis Le Rouge) ,他留給後人洛可可風結合18世紀中國風的銅版畫,共有21卷,集結成《英中庭院》(Jardins Anglo-Chinois)一書。其中一幅插畫描繪了杉特魯之塔(The Pagoda of Chanteloup),其為當時最高的中國風建築,由勒加穆(Le Camus)設計,建於1775至1778年間。[11]
而路易十五为情人龐畢度夫人(Madame de Pompadour)修建的香姆城堡(Chateau de Champs),由於埃(Christopher Huet)在1758年設計的。其大客廳除了典型的法國風格,也有中國裝飾風格,例如擺放著中國的瓷器,壁爐價和牆上也陳列著中國題材的圖畫,家具覆蓋著東方的絲綢,地上鋪著遠東來的地毯。同樣需注意的是,這種洛可可風格的室內裝飾同樣參雜了法國藝術家的個人想像,混合使用了中國之外的東方各國的裝飾藝術。
18世紀初,一位英國的建築師威廉·錢伯斯在他所著的《東方造園論》(A Dissertation on Oriental Gardening, 1772)中指出,所謂的「東方」就是指「中國」。[12]錢伯斯早年至少到過廣州兩次,後來發表了一部大力宣傳中國風的著作《中國建築、家具、服裝、機器和器皿的設計》。錢伯斯是國王的建築師,又才華橫溢,他改變了歐洲人對待中國建築的態度:從嬉戲式的想像到嚴肅而自由的模仿。
他們也較早發覺中國藝術的美學特質,而嘗試應用於繪畫作品中。例如華鐸的《中國和韃靼的人物畫》系列畫,這系列是專為王室狩獵行宮繆埃特城堡(Chateau de la Muette)繪製,該城堡和其中的許多繪畫都已毀損,如今剩其他畫家從原圖翻製的版畫,其中一幅《中國花園》(今藏於英國牛津大學阿須摩林博物館),有一對夫婦和一個孩子在花園中玩耍,圖中男子的長袍和斗笠都是中國式的,孩子的服裝也有中國特色,人物的輪廓和背景是想像出來的,未能掌握中國繪畫獨有的味道和意境。另外一件作品《中國系列》之一,繪於1708年,由巴黎貝莎索‧德‧華格納(Besançon de Wagner)收藏,是一架老式鋼琴的蓋板上的油畫,圖中的音樂家和樂器是對中國的臆想,富有異國情調,而畫花鳥的風格更是具有中國韻味,可能是受到中國進口的屏風啟發。而華鐸最有名的作品是《駛向西堤島》(Pèlerinage à l'île de Cythère):
布雪的九幅中國風畫版,例如《中國庭園》,今藏於法國的貝桑松藝術與考古學博物館(Musée des Beaux-Arts et d'archéologie de Besançon),人物形象與景物充滿想像的東方特質,但人物的姿態和畫面的構圖但仍是西方的。
Robert Jones 於1817~1822所繪的仿中國裝飾畫。此作品是受到中國壁紙影響而創作的,存於1832年建成的英國布萊頓皇家穹頂宮。
^Chinoiserie, 1750-1825 (页面存档备份,存于互联网档案馆):“Chinoiserie”(中国风)一词基本上专用于指17世纪晚期至整个18世纪制造的物品(the term "chinoiserie" is generally reserved for objects made in the late 17th and throughout the 18th Centuries)。